آموزش تصنیف خوانی
- آواز, آواز کلاسیک
- آواز, آواز کلاسیک, صداسازی
- آواز
- آواز, آواز کلاسیک, صداسازی
- آواز, سلفژ, صداسازی
تصنیف خوانی یکی از بخشهای مهم موسیقی سنتی ایرانی است که به دلیل ساختار خاص و ارتباط آن با شعر، آهنگ و ضربآهنگ، نیاز به آموزش و تمرین دقیق دارد. در این مقاله، به معرفی تصنیف خوانی، اهمیت آن در موسیقی ایرانی، و نحوه یادگیری این هنر پرداخته خواهد شد.
مراحل آموزش تصنیف خوانی
برای یادگیری تصنیف خوانی، لازم است که ابتدا با برخی اصول و مبانی موسیقی ایرانی آشنا شوید. در ادامه، مراحل مختلف آموزش تصنیف خوانی آورده شده است:
- آشنایی با ردیف موسیقی ایرانی
ردیف موسیقی ایرانی مجموعهای از آهنگها و مقامها است که بهعنوان اصول پایه در موسیقی ایرانی شناخته میشود. برای یادگیری تصنیف خوانی، باید بهخوبی با این ردیفها آشنا باشید و بدانید که هر تصنیف معمولاً در یکی از این مقامها اجرا میشود.
- یادگیری وزن عروضی
در تصنیف خوانی، وزن عروضی و قافیه شعر اهمیت زیادی دارد. آشنایی با علم عروض و شناخت وزنهای مختلف شعر، به شما کمک میکند تا بتوانید تصنیفها را با دقت و هماهنگی بیشتری بخوانید. شعر در تصنیفها باید با ضربآهنگ مشخصی خوانده شود، بنابراین تسلط به این مبحث برای تصنیف خوانی ضروری است.
- تمرین تکنیکهای خواندن تصنیف
در تصنیف خوانی، شما باید توانایی خواندن شعر بهصورت موزون و همراه با ضربآهنگ را داشته باشید. این کار نیاز به تمرین و توجه به جزئیات دارد. باید بتوانید تنفس خود را کنترل کنید، و در عین حال که شعر را میخوانید، ضربها و نتها را نیز رعایت کنید.
- آشنایی با انواع تصنیفها
تصنیفها معمولاً به دو نوع رسمی و عامیانه تقسیم میشوند. تصنیفهای رسمی معمولاً در مجالس هنری و فرهنگی اجرا میشوند و نیاز به رعایت اصول موسیقی دقیقتری دارند، در حالی که تصنیفهای عامیانه بیشتر در مجالس شادی و جشنها اجرا میشوند. یادگیری تفاوتهای این دو نوع تصنیف و تمرین بر اساس آنها میتواند به شما در فهم بهتر تصنیفها کمک کند.
- تمرین با استاد حرفهای
یکی از بهترین روشها برای یادگیری تصنیف خوانی، شرکت در کلاسهای آموزشی با حضور استادان خبره است. استادان میتوانند شما را با تکنیکها و نکات مهم تصنیف خوانی آشنا کرده و بازخوردهای مفیدی به شما ارائه دهند.
تصنیف خوانی یکی از جذابترین و مهمترین بخشهای موسیقی سنتی ایرانی است که نیاز به تسلط به برخی اصول اساسی دارد. برخلاف آواز که بیشتر بر روی بداههخوانی و اجرای بدون ضربآهنگ تمرکز دارد، تصنیف بهطور خاص با ترکیب شعر و موسیقی و رعایت وزن عروضی اجرا میشود. در این مقاله، به معرفی اصول تصنیف خوانی پرداخته میشود تا هنرجویان بتوانند بهطور مؤثر به این فرم موسیقی تسلط پیدا کنند.
1. آشنایی با ردیف موسیقی ایرانی
اولین اصل در تصنیف خوانی، آشنایی کامل با ردیف موسیقی ایرانی است. ردیف موسیقی ایرانی مجموعهای از مقامها و گوشهها است که بهعنوان اصول پایه در موسیقی ایرانی شناخته میشود. هر تصنیف معمولاً در یکی از این مقامها اجرا میشود، بنابراین آشنایی با ردیفهای مختلف موسیقی و توانایی اجرای آنها برای تصنیف خوانی ضروری است.
آموزش تصنیف خوانی بدون تسلط بر ردیفهای موسیقی ایرانی میتواند باعث اجرای نادرست و غیر هماهنگ شود. بنابراین، برای یادگیری این هنر، باید با گوشهها، مقامها، و تغییرات در لحن و ریتم آشنا باشید.
2. درک وزن عروضی و قافیه در شعر
یکی از ارکان اصلی تصنیف خوانی، شعر آن است. در تصنیفها، شعر معمولاً دارای وزن عروضی خاص و قافیه است. این ویژگی باعث میشود که اجرای تصنیف دارای ریتم و هماهنگی دقیق باشد. هنرجوی تصنیف خوان باید توانایی درک و اجرای درست وزن عروضی را داشته باشد. بدون تسلط به این علم، ممکن است شعر و موسیقی با هم هماهنگ نباشند و اجرای تصنیف ناقص شود.
برای درک وزن عروضی، هنرجو باید با علم عروض آشنا شود و بتواند بهدرستی وزنهای مختلف شعر را تشخیص دهد. این موضوع در ایجاد ریتم و اجرای صحیح تصنیف اهمیت زیادی دارد.
3. هماهنگی بین شعر و ملودی
در تصنیف خوانی، هماهنگی بین شعر و ملودی مهمترین نکته است. برخلاف آواز که ممکن است خواننده بهطور بداهه بر روی یک ملودی آواز بخواند، در تصنیف، ابتدا یک ملودی ساخته میشود و سپس شعر بر اساس آن تنظیم میشود. بنابراین، باید در هنگام خواندن تصنیف، ملودی و شعر بهطور همزمان و هماهنگ اجرا شوند.
تسلط بر ملودیها و یادگیری دقیق نتها برای تصنیف خوان ضروری است. در تصنیف خوانی، بهویژه در بخشهای انتقالی و تنشهای موسیقایی، باید دقت زیادی به هماهنگی بین شعر و موسیقی داشت.
4. تمرین و تسلط بر تکنیکهای آواز
خواندن تصنیف نیاز به تسلط بر تکنیکهای آواز دارد. این تکنیکها شامل کنترل نفس، تقویت صدا، و توانایی انتقال احساسات از طریق صدای خواننده است. در تصنیف خوانی، باید توانایی کنترل نفس خود را داشته باشید تا در طول اجرای طولانی از خود صدایی صاف و رسا ارائه دهید.
همچنین در تصنیف خوانی، تنوع در تکنیکهای آواز و قدرت بیان احساسات در اجرای هر بخش از تصنیف، از اهمیت ویژهای برخوردار است. تمرینهای تنفس و تمرینهای مربوط به تکنیکهای آوازخوانی میتواند به شما در اجرای بهتر کمک کند.
5. توجه به ضرب آهنگ و ریتم
یکی از ویژگیهای اصلی تصنیفها، رعایت ضربآهنگ و ریتم است. برخلاف آواز که میتواند بدون ضربآهنگ اجرا شود، در تصنیف، اجرای موسیقی باید بهطور دقیق بر اساس ضربآهنگ خاصی باشد. ضربآهنگ تصنیف معمولاً در آهنگ و شعر هماهنگ است و باید بهطور کامل رعایت شود.
برای تصنیف خوانی، هنرجو باید توانایی شناسایی و رعایت دقیق ریتم و ضربها را داشته باشد. هر تصنیف معمولاً با یک ضربآهنگ خاص اجرا میشود و خواننده باید این ضربآهنگ را در حین اجرای شعر و موسیقی حفظ کند.
6. درک معانی شعر و انتقال احساسات
یکی از نکات کلیدی در تصنیف خوانی، درک عمیق از معانی شعر و توانایی انتقال آن به مخاطب است. شعرهای تصنیفها معمولاً دارای مفاهیم عمیق و گستردهای هستند، از جمله موضوعات اجتماعی، عاشقانه، سیاسی و مذهبی. برای خواننده تصنیف، بسیار مهم است که بتواند احساسات و پیامهای موجود در شعر را بهدرستی از طریق صدا و نحوه خواندن به مخاطب منتقل کند.
برای این کار، هنرجو باید به هر کلمه و عبارت شعر توجه کند و نحوه بیان آن را بهگونهای تنظیم کند که احساسات نهفته در آن شعر به بهترین نحو منتقل شود.
7. تمرین با ساز
یکی از بهترین روشها برای یادگیری تصنیف خوانی، تمرین همراه با ساز است. این روش به شما کمک میکند تا علاوه بر آشنایی با ملودی و نتها، ارتباط بهتر و دقیقتری با سازهای موسیقی برقرار کنید. بهویژه در موسیقی ایرانی، همراهی با سازهای سنتی مانند تار، سهتار، سنتور، و عود میتواند تجربهای عمیقتر در اجرای تصنیف فراهم کند.
تمرین با ساز به شما این امکان را میدهد که احساسات خود را همزمان با ساز و آواز منتقل کنید و اجرای خود را بهبود ببخشید.
8. یادگیری از تصنیفخوانهای بزرگ
یادگیری از تصنیفخوانهای بزرگ و استادان موسیقی ایرانی میتواند تأثیر زیادی در ارتقای سطح تصنیف خوانی شما داشته باشد. شنیدن آثار بزرگان موسیقی ایرانی مانند محمدرضا شجریان، پرویز مشکاتیان، حسین علیزاده، و دیگران میتواند به شما ایدههای جدیدی بدهد و به شما کمک کند تا به بهترین نحو ممکن تصنیفها را اجرا کنید.
ریشه تصنیف به دورانهای بسیار دور و تاریخ ایران باستان باز میگردد. بسیاری از محققان، ریشه تصنیف را به گاتاهای زرتشتی نسبت میدهند. در دوران ساسانیان، موسیقی جایگاه ویژهای داشت و خنیاگران، شعر را با آهنگ ترکیب میکردند. اما واژه “تصنیف” از قرن دهم هجری قمری رایج شد و از آن زمان بهعنوان فرم موسیقایی شناخته شد.
در دوران قاجار و همزمان با جنبش مشروطیت، تصنیف به بالاترین جایگاه خود رسید و بهعنوان یک ابزار فرهنگی برای انتقال پیامهای سیاسی و اجتماعی مورد استفاده قرار گرفت. در این دوران، تصنیفسازانی چون علی اکبر شیدا و عارف قزوینی نقش مهمی در گسترش و تغییر این فرم موسیقایی ایفا کردند.
در دوران معاصر، علی اکبر شیدا و عارف قزوینی از پیشگامان تصنیفخوانی در ایران هستند. شیدا تصنیفهایی با مضامین عاشقانه ساخت و قزوینی تصنیفهای سیاسی و اجتماعی را خلق کرد. آثار این دو هنرمند، همچنان در میان علاقهمندان موسیقی ایرانی بسیار محبوب هستند.
آموزشگاه تصنیف خوانی آوای ماهان
آموزشگاه موسیقی اوای ماهان با هدف پرورش خوانندگان حرفه ای در دنیای آواز ، دوره های آموزشی تخصصی و متنوعی را برای تمامی سطوح برگزار میکند. اساتید مجرب ما با استفاده از روش های نوین، به شما کمک می کنند تا صدای خود را تقویت کرده و به یک خواننده برجسته تبدیل شوید.
- اساتید متخصص: یادگیری از اساتید با تجربه که تکنیک های پیشرفته آواز کلاسیک را آموزش می دهند.
- دورههای متنوع: از صدا سازی تا تکنیک های پیشرفته، برای مبتدی ها و حرفهای ها.
- محیط حرفهای: استودیوهای مجهز و فضایی مناسب برای آموزش و تمرین.
- پشتیبانی مستمر: توجه ویژه به پیشرفت هنرجوها و مشاورههای فردی.
- اجراهای زنده: فرصتهایی برای هنرجویان جهت تجربه اجرای زنده و افزایش اعتماد به نفس.
در آوای ماهان، مسیر شما به سوی موفقیت در خوانندگی کلاسیک روشن است. برای شروع آموزش، همین امروز با ما تماس بگیرید.
برای پیشرفت در تصنیف خوانی، تمرین منظم بسیار مهم است. شما باید علاوه بر یادگیری مبانی تئوری موسیقی ایرانی، درک عمیقی از شعر و وزن عروضی پیدا کنید و همچنین تکنیکهای کنترل نفس و اجرای دقیق ضربآهنگ را تمرین کنید. شرکت در کلاسهای حرفهای و تمرینهای صوتی روزانه به سرعت پیشرفت شما کمک میکند.
بله، تصنیف خوانی نیاز به تمرینات خاصی دارد، از جمله تمرینهای تنفسی، تمرین برای تسلط بر وزن عروضی، اجرای صحیح ملودی، و هماهنگی دقیق با سازهای موسیقی ایرانی. علاوه بر این، باید درک و تسلط کافی بر ردیفهای موسیقی ایرانی پیدا کنید تا بتوانید تصنیفها را بهطور مؤثر اجرا کنید.
بله، تصنیف خوانی یکی از بهترین فرمهای موسیقی برای اجرا در کنسرتها و محافل هنری است. این فرم موسیقایی با ترکیب شعر و موسیقی، اجرای بسیار جذاب و هنری را برای مخاطب ایجاد میکند و در محافل رسمی و تخصصی مورد استفاده قرار میگیرد.
خیر، برای شروع آموزش تصنیف خوانی نیازی به داشتن تجربه قبلی در موسیقی نیست. آموزشگاه آوای ماهان دورههایی برای مبتدیان دارد که از اصول اولیه موسیقی و آوازخوانی شروع میشود.
برخلاف باور عمومی، تصنیف خوانی به صدای خاصی نیاز ندارد. مهمترین نکته در تصنیف خوانی تسلط بر تکنیکهای آوازخوانی، درک دقیق وزن عروضی شعر و توانایی هماهنگی با ملودی است. حتی کسانی که صدای معمولی دارند، میتوانند با تمرین و آموزش صحیح به خوبی در این زمینه پیشرفت کنند.ت.
مدت زمان یادگیری تصنیف خوانی بستگی به میزان تمرین و تلاش هنرجو دارد. برای مبتدیان، یادگیری اصول اولیه ممکن است چند ماه طول بکشد. اما تسلط کامل بر تکنیکها و یادگیری تصنیفهای پیچیدهتر ممکن است به سالها تمرین نیاز داشته باشد.
تصنیف خوانی چیست؟
تصنیف، فرمی است در موسیقی ایرانی که شامل یک قطعه موسیقی با کلامی آهنگین و دارای وزن عروضی است که با ضرب آهنگ مشخص اجرا میشود. این نوع موسیقی از ترکیب شعر، ملودی و ضرب آهنگ به وجود میآید و دارای ویژگیهایی است که آن را از سایر فرمهای موسیقایی مانند آواز یا ترانه متمایز میکند. در تصنیف، وزن شعر از ارکان اصلی به شمار میرود و موسیقیدانان بهطور معمول برای یک شعر، موسیقی مناسب را میسازند.
در تصنیف، ضربآهنگ مشخص و ریتمیک باعث میشود تا قطعه موسیقی بهصورت موزون و جذاب شنیده شود. در نتیجه، تصنیف بهطور کلی از فرمهای عامهپسند است که مردم عادی هم از آن لذت میبرند.
تفاوت تصنیف با ترانه
تصنیف و ترانه در ظاهر شباهتهایی دارند، اما تفاوتهای اساسی میان آنها وجود دارد:
- ترانه: به هر نوع موسیقی مردمپسند گفته میشود که معمولاً بدون رعایت قواعد علمی موسیقی ساخته میشود. در ترانه، ابتدا قطعه موسیقی آماده میشود و سپس شعر بر آن سروده میشود. در ترانه، وزن و قافیه الزامی نیست.
- تصنیف: برخلاف ترانه، تصنیف بهطور خاص به ترکیب شعر با ملودی و ضربآهنگ میپردازد. در تصنیف، وزن عروضی شعر از اهمیت بالایی برخوردار است. این نوع موسیقی معمولاً برای مناسبتهای خاص ساخته میشود و بیشتر با استفاده از ابزارهای موسیقی ایرانی اجرا میشود.
تفاوت تصنیف با آواز
تصنیف و آواز هر دو جزء مهمی از موسیقی سنتی ایرانی هستند، اما این دو فرم موسیقایی تفاوتهای بنیادینی دارند که در زیر به تفصیل توضیح داده میشود:
1. ساختار و فرم
- تصنیف: تصنیف یک قطعه موسیقی است که در آن شعر با یک ملودی و ضربآهنگ مشخص ترکیب میشود. در این فرم، موسیقی از شعر پیروی میکند و بر اساس وزن عروضی (که همان وزن مشخص در شعر است) اجرا میشود. ضربآهنگ در تصنیف نقش حیاتی دارد و معمولاً موسیقی بهصورت متریک (با ضربهای منظم) اجرا میشود. بهطور کلی، تصنیفها دارای فرم و ساختار مشخصی هستند و باید از لحاظ ریتم و ضربآهنگ هماهنگ و منظم باشند.
- آواز: آواز، بر خلاف تصنیف، بیشتر یک نوع اجرای بداهه است که بهطور عمده در دستگاههای موسیقی ایرانی انجام میشود. در آواز، خواننده روی شعر ملودی و نتها را بهصورت بداهه و بدون ضربآهنگ مشخص اجرا میکند. این فرم معمولاً در دستگاهها و گوشههای مختلف موسیقی ایرانی نواخته میشود و بهطور کلی از آزاد بودن در وزن و ریتم برخوردار است. در آواز، وزن عروضی ممکن است رعایت نشود و بیشتر بر احساس و بیان شخصی خواننده تمرکز دارد.
2. ضرب آهنگ
- تصنیف: در تصنیف، ضربآهنگ نقش بسیار مهمی دارد. این نوع موسیقی با ضربهای منظم و مشخص اجرا میشود و خواننده باید دقیقاً طبق ضربآهنگ مشخص شده بخواند. رعایت ریتم و ضربآهنگ برای تصنیف الزامی است و معمولاً در آن تغییرات ناگهانی در سرعت یا ریتم مشاهده نمیشود.
- آواز: در آواز، ضربآهنگ بهشکل متغیر و آزاد است. آوازخوان میتواند در طول اجرای آواز سرعت را کم یا زیاد کند و بهطور کلی، در آواز از تحریرهای زیادی استفاده میشود که تغییرات در ریتم و سرعت را ایجاد میکند. در این فرم، ضربآهنگ همیشه دقیق و مشخص نیست و بیشتر بر احساس هنرمند تکیه دارد.
3. ساختار ملودی
- تصنیف: در تصنیف، معمولاً ملودی پیش از شعر تنظیم میشود. آهنگساز یک ملودی را میسازد و سپس شعر روی آن قرار میگیرد. در نتیجه، در تصنیف ملودی به شعر تعلق دارد و شعر باید با ملودی هماهنگ باشد.
- آواز: در آواز، معمولا ملودی بهصورت بداهه ایجاد میشود. آوازخوان هنگام خواندن شعر، ملودی را بر اساس دستگاه موسیقی ایرانی و بداههخوانی میسازد. در این فرم، ملودی از شعر پیروی نمیکند و بیشتر بر اساس احساسات و درک لحظهای خواننده است.
4. سازهای همراه
- تصنیف: در تصنیف، معمولاً سازهای ضربی مانند تنبک یا سازهای ملودیک مانند تار، سهتار، سنتور و ویولن همراه با خواننده میآیند و ضربآهنگ و هماهنگی دقیقتری با خواننده ایجاد میکنند.
- آواز: در آواز، گاهی اوقات فقط یک ساز همراه خواننده است، مانند تار یا سهتار. این سازها بیشتر جنبه همراهی و پیوند به موسیقی آزاد و بداهه را دارند و خواننده میتواند در طول اجرا در انتخاب نتها و ملودیها آزاد باشد.
انواع تصنیف خوانی
تصنیف خوانی یکی از بخشهای مهم و محبوب موسیقی ایرانی است که در آن شعر و موسیقی با یکدیگر ترکیب میشوند. این فرم موسیقایی به دلیل تنوع در محتوا و سبک اجرا به انواع مختلفی تقسیم میشود. در اینجا به معرفی انواع تصنیف خوانی و ویژگیهای هرکدام میپردازیم:
تصنیف خوانی رسمی
تصنیف خوانی رسمی، همانطور که از نامش پیداست، در مجالس و مراسمهای رسمی اجرا میشود. این نوع تصنیفها معمولاً دارای ساختار دقیقتری از نظر موسیقی و شعر هستند و بهشدت به اصول موسیقی ایرانی و قواعد وزن عروضی پایبندند. در این نوع تصنیف، خواننده باید از نظر تنفس، ضربآهنگ، و تنوع صدایی دقت بالایی داشته باشد.
ویژگیها:
رعایت دقیق وزن عروضی و ضربآهنگ
بیشتر در کنسرتها، محافل هنری، و مراسمهای رسمی اجرا میشود
استفاده از ملودیهای پیچیدهتر و تنظیمهای دقیقتر
تمرکز بر اجرای هنری و نمایشی
مثالها:
تصنیفهایی چون "تو ای پری کجایی" و "آمدهام که سر نهم" که در محافل موسیقی رسمی و تخصصی اجرا میشوند.تصنیف خوانی غیررسمی یا عامیانه
تصنیف خوانی غیررسمی یا عامیانه در مجالس شادی و تفریحی اجرا میشود. این نوع تصنیفها معمولاً سادهتر از نظر ساختار هستند و هدف اصلی آنها سرگرمی و شاد کردن مردم است. در این تصنیفها، وزن عروضی ممکن است با انعطاف بیشتری اجرا شود و بهطور کلی در فضای غیررسمی و بهطور سادهتری خوانده میشوند.
ویژگیها:
بیشتر به زبان ساده و عامیانه ساخته میشوند
شعر معمولاً سادهتر و گاهی با مفاهیم روزمره و سرگرمکننده
در مجالس عروسی، مهمانیها، و جشنها اجرا میشود
بهطور معمول ریتم و ضربآهنگ آنها انعطافپذیرتر است
مثالها:
تصنیفهای شاد و سرگرمکنندهای که در جشنها و مهمانیها خوانده میشوند.
آموزش تصنیف خوانی در آموزشگاه آوای ماهان
آموزشگاه آوای ماهان یکی از مراکز معتبر موسیقی است که در زمینه آموزش تصنیف خوانی دورههای تخصصی برگزار میکند. این آموزشگاه با ارائه تدریس اصولی و مبتنی بر متدهای علمی موسیقی ایرانی، به هنرجویان کمک میکند تا بهصورت حرفهای در این حوزه فعالیت کنند. در این دورهها، هنرجویان با مباحثی چون وزن عروضی، تکنیکهای تنفس و صداسازی آشنا میشوند.
هزینه کلاس تصنیف خوانی
هزینه کلاسهای تصنیف خوانی در آموزشگاههای مختلف بسته به سطح و مدتزمان دورهها متغیر است. بهطور کلی، هزینه این کلاسها به عواملی مانند تجربه مدرس، طول دوره، و محل برگزاری کلاس بستگی دارد. برای اطلاعات دقیقتر، میتوانید به سایت آموزشگاههای معتبر موسیقی مراجعه کرده و از شرایط و قیمتها مطلع شوید.
کلاس های تصنیف خوانی برای چه سطح هایی مناسب است؟
کلاسهای تصنیف خوانی بهطور معمول در سطوح مختلف از مبتدی تا پیشرفته برگزار میشوند. برای مبتدیان، کلاسها معمولاً بر روی اصول پایهای مانند کنترل صدا، آشنایی با وزن عروضی و ریتم، و یادگیری ملودیها تمرکز دارند. برای هنرجویان پیشرفتهتر، کلاسها بیشتر بر روی تکنیکهای پیشرفته آواز، تسلط به ردیفهای موسیقی ایرانی، و اجرای دقیق تصنیفها کار میکنند.
چه مدت زمان نیاز است تا تصنیف خوانی را یاد بگیرم؟
مدت زمان یادگیری تصنیف خوانی بستگی به سطح هنرجو و تلاش او دارد. برای مبتدیان ممکن است چند ماه طول بکشد تا به تسلط نسبی برسند، در حالی که برای هنرجویان پیشرفتهتر، یادگیری تصنیفهای پیچیدهتر ممکن است به چند سال نیاز داشته باشد. همچنین، تمرین مستمر و شرکت در کلاسهای تخصصی میتواند سرعت پیشرفت را افزایش دهد.
ما از دیدن علاقه و انگیزه فرزندمان به یادگیری موسیقی ایرانی خوشحالیم. کلاسهای تصنیف خوانی او را از نظر فنی و احساسی به یک سطح بالاتر برده و او اکنون بیشتر از همیشه از این هنر لذت میبرد.
کلاس های آنلاین تصنیف خوانی فرصتی عالی برای من بود تا بدون محدودیت زمانی و مکانی مهارتهای آوازخوانی را یاد بگیرم. ممنون از اساتید
من همیشه به موسیقی ایرانی علاقه داشتم، اما بعد از شرکت در کلاس تصنیف خوانی، احساس میکنم که بیشتر به عمق موسیقی ایرانی پی بردم و درک بهتری از آن پیدا کردهام.
تصنیف خوانی به من کمک کرد که علاوه بر تقویت صدام، بیشتر با تاریخ و فرهنگ موسیقی ایرانی آشنا بشوم. کلاسها واقعاً مفید و جذاب بودند.