ADD ANYTHING HERE OR JUST REMOVE IT…
02166530052

بیس

“وظیفه نوازنده باس، همراه با درامز، این است که موتوری باشد که ماشین را به حرکت در می آورد … بقیه چیزها فقط رنگ ها هستند.” سوزی کواترو

اساتید آوای ماهان
یویوما و کاترین استات – قو، اثر سن سان

گیتار بیس


گیتار بیس یا به سادگی بیس، یک ساز زهی است که از نظر ظاهر و اجزای تشکیل دهنده شباهت بسیاری به گیتار الکتریک دارد. اما در مقایسه با گیتار الکتریک نت های پایینتر یا بم تری -محدوده 40 هرتز تا 200 هرتز- را تولید می کند، دسته آن بلندتر و بدنه ی آن کمی بزرگتر است. انواع رایج گیتار بیس دارای 4 سیم است که به ترتیب از بالا روی نت های “می”، “لا”، “ر” و “سل” کوک می شوند. این سیم ها از سردسته و گوشی های کوک شروع شده، در طول دسته ی فرت بندی شده، کشیده شده، از روی خرک عبور می کنند و در پایین بدنه در سیمگیر مهار می شوند. گیتار بیس با پیک و در مواردی با انگشت نواخته می شود. نوازندگان گیتار بیس را بیسیست می نامند. صدای گیتار بیس از طریق پیکاپ ها و اتصال ساز به آمپلی فایر تولید می شود و نحوه اجرای آن همانند گیتار الکتریک به صورت نشسته و گذاشتن ساز بر روی پا و یا ایستاده و آویزان کردن ساز از گردن با استفاده از بند (استرپ) است.

قسمتهای مختلف گیتار بیس:

ساختار گیتار بیس

نمایش

کاربرد گیتار بیس


علیرغم شباهت های ظاهری بیس با گیتار، این دو ساز بسیار متفاوت هستند و نوازنده گیتار بیس به مهارت های نوازندگی دیگری نیاز دارد. یکی از ضروری‌ترین مهارت‌های یک نوازنده بیس، حفظ ضرب آهنگ به شکلی بی‌نقص است. نقش گیتار بیس در مرحله اول ایجاد پیوند صوتی میان عناصر ریتمیک و ملودیک در گروه است.

در موسیقی پاپیولار، بخش بیس که به آن “Bassline” می گویند، معمولاً پشتیبانی هارمونیک و ریتمیک را برای گروه فراهم می کند .نوازنده بیس به همراه نوازنده درام، گیتاریست ریتم و در برخی موارد نوازنده کیبورد یا پیانو عضو بخش ریتم یک گروه است.

یک نوازنده گیتار بیس علاوه بر کمک به حس ریتمیک آهنگ باید آن را هارمونیزه کند. نوازنده حرفه ای گیتار بیس باید شناخت دقیق و جامعی از هارمونی، آکورد شناسی و انواع گام داشته باشد. همچنین درک ریتم و اجرا در انواع کسر میزان ها و تمپو های مختلف از دیگر خصوصیات یک بیسیست حرفه ای است.

بیس تقریباً در هر ژانر موسیقی استفاده می شود، اما در سبک های جز، لاتین، فانک، راک و متال از سازهای اصلی به شمار می آید که می تواند نقش تکنوازی داشته باشد.

آموختن گیتار بیس به دلیل نیاز نوازنده به تسلط و درک ریتم و هارمونی مهارت های موسیقی را به شکل چشمگیری افزایش می دهد. نواختن بیس، سرعت یادگیری سایر سازها را بالا می برد و نقش مهمی در موفقیت در حرفه آهنگسازی و تنظیم آهنگ دارد.

کاربرد گیتار بیس

نمایش

انواع و اندازه‌ها


نوع معمول و رایج گیتار بیس، دارای 4 سیم با طول برابر و دسته ی فرت بندی شده است که در بخش آشنایی با ساز معرفی شد. از انواع دیگر گیتار بیس می توان به موارد زیر اشاره کرد:

گیتار بیس آکوستیک

گیتار بیس آکوستیک مانند گیتار آکوستیک، بدنه ای توخالی دارد که محفظه ی رزونانس را تشکیل می دهد و در صفحه ی رویه آن سوراخی برای خروج صدا تعبیه شده است. این نوع بیس برای تولید صدا، نیازی به آمپلی فایر ندارد.

گیتار بیس آکوستیک

گیتار بیس فرت لس(Fretless)

نوازندگی گیتار بیس فرت لس تا حدی شبیه به نوازندگی کنترباس است. در این نوع از گیتار بیس به دلیل عدم وجود فرت بندی، نوازنده به فواصل کوچکتر از نیم پرده (مانند ربع پرده) نیز دسترسی دارد. همچنین اجرای تکنیک هایی مثل اسلاید در گیتار بیس فرت لس، صدایی متفاوت ایجاد می کند. عدم وجود فرت های فلزی، باعث ایجاد تفاوت در صدای این نوع بیس نسبت به بیس های معمولی شده است.

گیتار بیس فرت لس

گیتار بیس فند فرت (Fanned Fret)

برخی از گیتار های الکتریک و بیس به صورت مولتی اسکیل ساخته میشوند. در این مدل ها طول سیم بم از طول سیم زیر بیشتر است. همچنین فرت ها به جای اینکه موازی یکدیگر باشند نسبت به هم زاویه دارند.

به طور معمول این مدل ها ارگونومی بهتری دارند و فشار کمتری به مچ دست و شانه وارد می کنند. همچنین این نوع از فرت بندی رنگ قویتری به صدا می بخشد و بلندتر بودن سیم بم باعث می شود که نت های هارمونیک نسبت دقیقتری با نت پایه داشته باشند.

گیتار بیس فندفرتگیتار بیس با بیش از 4 سیم

رایجترین مدل گیتار بیس- خصوصا برای مبتدی ها- بیس 4 سیم است. اما بیسیست های حرفه ای از گیتار بیس های5، 6، 8 و 12 سیم هم استفاده میکنند. اجرای برخی از قطعات موسیقی با گیتار بیس نیاز به تعداد سیمهای بالاتری دارد. علاوه بر این استفاده از گیتار بیس با سیم های بالاتر به نوازنده امکان ایجاد خلاقیت بیشتری می دهد و اجرای جذابتری را به وجود می آورد. گیتار بیس با تعداد سیم بالاتر ممکن است از نوع معمولی یا انواعی که در بالا اشاره شد، باشد.

گیتار بیس 8سیم

آپرایت بیس

آپرات بیس که با نامهای دابل بیس، کنترباس یا استندآپ بیس نیز شناخته می شود، بزرگترین و بم ترین ساز زهی-آرشه ای در ارکستر سمفونیک مدرن است. در موسیقی کلاسیک برای نواختن آپرایت بیس مانند ویولنسل از آرشه استفاده می شود و معمولا با نام کنترباس شناخته می شود.

اما در در جاز، بلوز، راکابیلی و سایر ژانرهای خارج از موسیقی کلاسیک، این ساز معمولاً آپرایت بیس یا بیس آکوستیک نامیده می شود تا آن را از گیتار باس (معمولاً الکتریکی) متمایز کند و در این سبک ها بیشتر با تکنیک کندن سیمها به وسیله انگشتان نواخته می شود.

آپرایت بیس یکی از سازهای اصلی و نمادین موسیقی جز به شمار می آید.

 آپرایت بیس

نمایش

نگهداری و سرویس ساز


برای مراقبت از گیتار بیس نکات زیر را رعایت کنید:

-یک هارد کیس مناسب برای ساز خود تهیه کنید تا در هنگام جا به جایی از آسیبهای احتمالی در امان باشد.

-بعد از تمرین و استفاده ساز خود را روی پایه ی مخصوص قرار دهید. گیتار را به دیوار یا لبه ی میز تکیه ندهید. این کار ممکن است باعث افتادن ساز یا آسیب به دسته ی گیتار شود.

-سرما و گرمای شدید به ساز شما آسیب می رساند. ساز خود را در محیطی با دمای متعادل نگه دارید.

-مراقب میزان رطوبت باشید. رطوبت بالا باعث پوسیدگی قسمتهای چوبی بدنه، تاب برداشتن دسته و آسیب به پوسته ساز می شود.قسمتهای فلزی گیتار نیز ممکن است در برابر رطوبت بالا دچار زنگ زدگی شوند. میزان مناسب رطوبت برای گیتار، بین 45 تا 55 درصد است. توجه داشته باشید که تغییر ناگهانی و مداوم میزان رطوبت بسیار آسیب رسان است.

– از قراردادن گیتار در معرض تابش مستقیم آفتاب، گرمای مستقیم وسایل حرارتی و باد کولر خودداری کنید.

-اگر قرار است به مدت طولانی از بیس استفاده نکنید، قبل از قرار دادن در کیس، کوک آن را کمی شل کنید.

-از قرار دادن ساز در کیس و عدم استفاده به مدت خیلی طولانی خودداری کنید.

– برای تمیز کردن گیتار از دستمال پارچه ای نرم بدون پرز و خشک استفاده کنید و در صورت لزوم برای پاک کردن لکه ها از دستمال با رطوبت کم استفاده کنید . از به کار بردن پاک کننده هایی که مواد آن شامل حلال هایی نظیر الکل ، تینر و مواد روغنی ( جهت جلا ) است، بپرهیزید.

-قبل از نوازندگی دستهای خود را بشوئید. آلودگی، چربی و رطوبت موجود در دستها موجب افت کیفیت ساز می شود.

نمایش

چرا آوای ماهان؟

آموزشگاه موسیقی آوای ماهان مجموعه ای است فرهنگی و هنری متشکل از کادر مجرب و به روز از اساتید و نوازندگان که همگی دارای سوابق قابل توجه فعالیت در ارکسترهای مطرح ایران (همچون ارکستر سمفونیک و ارکسترهای راک، پاپ و جز) و تدریس هستند با بهره گیری از فضا و امکانات آموزشی مناسب شامل سازهای آکوستیک و الکترونیک، کلاسها و سالن تمرین مجهز، در کنار کادر اداری دقیق و مجرب که در زمینه ی برگزاری کلاسهای موسیقی، رویدادها و کارگاههای پژوهشی و آموزشی، کنسرت های هنرجویی و حرفه ای و تولید آثار موسیقایی فعالیت می کند.  توجه اصلی ما در مجموعه آوای ماهان بر کیفیت آموزش در زمینه های درک و شناخت موسیقی، پیشبرد تکنیک، علاقمندسازی هنرجویان و خدمات دقیق و منظم به اساتید و هنرجویان در چیدمان و برگزاری کلاسها و رویدادهای مرتبط است. گروه کُر آوای ماهان از حرفه ای ترین گروههای کُر فعال کشور است که همواره در سالنهای مهم کشور، جشنواره های داخلی و خارجی و مسابقات متعدد شرکت داشته و افتخارات گوناگون کسب کرده است. همچنین پروژه های مختلفی در زمینه ی تنظیم موسیقی و آهنگسازی برای نمایش، آثار موسیقی کلاسیک و پاپ در این مجموعه به انجام رسیده و در مواردی توسط اساتید و یا هنرجویان به اجرا یا ضبط رسیده است.

همکاری با اساتید مجرب و به روز

فضای آموزشی و امکانات مناسب

افتخارات متعدد آوای ماهان، اساتید و هنرجویان

برگزاری کنسرت های هنرجویی و حرفه‌ای

ارکستر، گروه کُر و تمرینهای جمعی

تنوع کلاسها و ورکشاپهای حضوری و آنلاین

هنرجویان آوای ماهان

سوالات متداول

برای تهیه ی این ساز چقدر باید هزینه کنم و از کجا می توان آن را تهیه کرد؟
با مشاوره ی رایگان استاد می توانید در مورد سازهای موجود در بازار و ساز مناسب خودتان اطلاعات کسب کنید. بهتر است ساز را از فروشندگان تخصصی سازهای زهی آرشه ای تهیه کنید
نوازندگان این ساز امکان مشارکت در چه ارکسترها و برنامه هایی خواهند داشت؟

همکاری در ارکسترهای کلاسیک و پاپ، نوازندگی در آنسامبل های کوچک مانند کوارتت ها، ضبط استودیویی، اجرا در موسیقی تئاترها، تدریس

آیا می توانم با کلاسهای آنلاین این ساز را یاد بگیرم؟

بهتر است که شروع یادگیری ساز بصورت حضوری باشد تا معلم بتواند در مورد اکول نوازندگی (یعنی نحوه ی نشستن درست، گرفتن ساز و آرشه، انگشت گذاری، ...) نکات مهم و اولیه را به هنرجو بگوید و موارد فوق را چک کند، اما به طور کلی حتا برای شروع نیز می توان کلاسهای آنلاین را داشت.

برای یادگیری این ساز حداقل چه میزان تمرین در طول هفته نیاز است؟

میزان تمرین مورد نیاز شما بستگی به هدف و جدیت شما در یادگیری این ساز دارد. اما حداقل میزان متوسط تمرین روزی .... ساعت در ۶ ماه اول شروع ساز و روزی .... ساعت در ..... بعدی دوره ی آموزشی است

چه مدت زمان برای یادگیری این ساز طول می کشد؟

مدت یادگیری ساز بستگی به میزان تمرین شما دارد، و هرچه مدت آموزش شما بیشتر باشد حرفه ای تر خواهید بود. برای اینکه بتوانید به حداقلی از نوازندگی برسید که بتوانید در جمع یا ارکسترهای آماتور شروع به کار کنید حداقل دو الی سه سال نیاز به تمرین مستمر تحت نظارت استاد دارید

آیا برای کودکان سایزهای کوچکتری از این ساز وجود دارد؟

بله. برای کودکان با توجه به جثه ی آنها سایزهای متفاوتی از ساز در بازار موجود است. سایز ۴/۴ این ساز مناسب افراد بالغ و بزرگسال است و برای کوچکترها سایزهای ۴/۳، ۴/۲، ۴/۱ از این ساز قابل تهیه است

برای تمرین در خانه های آپارتمانی چه راههایی برای کاهش صدای این ساز وجود دارد؟
استفاده از سوردین که روی خرک ساز قرار می گیرد به کاهش ارتعاش و در نتیجه صدای ساز کمک می کند، همچنین قراردادن پارچه ی حوله ای به نحوی که سوراخهای f ساز را بپوشاند باعث کاهش صدای ساز می شود. سازهای الکترونیک سایلنت بدون آمپلی فایر (یا با کمک هدفون) برای تمرین می توانند مورد استفاده قرار گیرند که صدای بسیار کمی دارند

 

آیا پیش نیاز خاصی برای شروع این ساز وجود دارد؟

کودکان کم سن (۴ تا ۷ سال) اگر دوره ی ارف را گذرانده باشند در یادگیری این ساز موفق تر خواهند بود، اما برای بزرگسالان (۸، ۹ سال به بالا) پیش نیازی لازم نیست و تمامی موارد مورد نیاز در طول دوره ی آموزش تدریس خواهد شد

کودکان از چه سنی می توانند این ساز را شروع کنند؟

بهترین سن شروع ساز از حدود ۶، ۷ سالگی هست، اما هنرجویانی از سن ۴، ۵ سال هم شروع کرده و در یادگیری این ساز موفق بوده اند

چرا آوای ماهان؟

آموزشگاه موسیقی آوای ماهان مجموعه ای است فرهنگی و هنری متشکل از کادر مجرب و به روز از اساتید و نوازندگان که همگی دارای سوابق قابل توجه فعالیت در ارکسترهای مطرح ایران (همچون ارکستر سمفونیک و ارکسترهای راک، پاپ و جز) و تدریس هستند با بهره گیری از فضا و امکانات آموزشی مناسب شامل سازهای آکوستیک و الکترونیک، کلاسها و سالن تمرین مجهز، در کنار کادر اداری دقیق و مجرب که در زمینه ی برگزاری کلاسهای موسیقی، رویدادها و کارگاههای پژوهشی و آموزشی، کنسرت های هنرجویی و حرفه ای و تولید آثار موسیقایی فعالیت می کند.  توجه اصلی ما در مجموعه آوای ماهان بر کیفیت آموزش در زمینه های درک و شناخت موسیقی، پیشبرد تکنیک، علاقمندسازی هنرجویان و خدمات دقیق و منظم به اساتید و هنرجویان در چیدمان و برگزاری کلاسها و رویدادهای مرتبط است. گروه کُر آوای ماهان از حرفه ای ترین گروههای کُر فعال کشور است که همواره در سالنهای مهم کشور، جشنواره های داخلی و خارجی و مسابقات متعدد شرکت داشته و افتخارات گوناگون کسب کرده است. همچنین پروژه های مختلفی در زمینه ی تنظیم موسیقی و آهنگسازی برای نمایش، آثار موسیقی کلاسیک و پاپ در این مجموعه به انجام رسیده و در مواردی توسط اساتید و یا هنرجویان به اجرا یا ضبط رسیده است.کاروپت همچنین با اطلاع رسانی و نشر مقالات و اطلاعات مفید درباره رفتار و نگهداری حیوانات، در راستای بالا بردن فرهنگ درست نگهداری از حیوانات خانگی و نیز حمایت از حیوانات بی سرپرست تلاش می‌کند. پت شاپ ما در کرج بوده و خدمات خود را در سراسر کشور ارائه می‌دهد، امید ما جلب رضایت شما است.

لطفاً نظرات، انتقادات و پیشنهادات خود را در راستای ارتقای کیفیت سرویس دهی با ما در میان بگذارید. پیشاپیش از توجه شما کمال تشکر را داریم.

فروشگاه