ويولا
ویولا صرفاً یک ویولن بزرگ نیست، ویژگی‌های متمایز خود را دارد و عملکردی اساسی در موسیقی ارکسترال ایفا می‌کند.
آشنایی با ویولا
ویولا از خانواده ی سازهای زهی-آرشه ای است. ابعاد آن کمی بزرگتر از ویولن و صدایی بم تر و عمیق تر دارد. از قرن هجدهم، ویولا صدای میانی یا آلتوی این خانواده بوده است، بین ویولن (که با فاصله ی یک پنجم کامل در بالا کوک می شود) و ویولن سل (که با فاصله ی یک اکتاو در پایین کوک می شود).
تکنیک مورد نیاز برای نواختن ویولا در مقایسه با ویولن تفاوت‌های خاصی دارد، تا حدی به دلیل اندازه بزرگتر آن. نت‌ها در امتداد صفحه انگشت گسترده‌تر هستند و اغلب به انگشت‌گذاری‌های متفاوتی نیاز دارند. آرشه سنگین‌تر، تکنیک آرشه ی متفاوتی را می‌طلبد، و یک ویولیست باید با شدت بیشتری به سیم‌ها فشار وارد کند.
چهار سیم روی ویولا وجود دارد که با فاصله پنجم کامل کوک شده اند. پایینترین سیم C است، سپس G، D و A سیم بالایی است. سیم‌های پایین‌تر صدایی بم‌تر و تیره‌تر دارند و برای بهره‌برداری از آن، آهنگسازان معمولاً می‌نویسند که یک عبارت (فراز) خاص باید روی یک سیم خاص نواخته شود. نوشتن Sul C (روی C) یا Sul G در بالای قطعه ی موسیقی از نوازنده می خواهد که به نواختن روی سیم C پایین یا G ادامه دهد در حالی که در غیر این صورت روی یکی از سیم های بالاتر حرکت می کرد.
ویولا در دوران شکوفایی هارمونی پنج قسمتی تا قرن هجدهم محبوب بود و سه خط از هارمونی را می گرفت و گاهاً خط ملودی را می نواخت. کلید آلتو هنگامی که موسیقی ویولا دارای بخش‌های قابل توجهی در یک رجیستری بالاتر باشد، به کلید سه‌گانه تغییر می‌کند تا خواندن آن آسان‌تر شود.
ویولا شبیه یک ویولن بزرگ است و از نظر ساختار کم و بیش یکسان است. مانند تمام سازهای زهی، ویولا نیز در اندازه های مختلف ساخته می شود. سایزهای رایج آن 4/4، 4/3، 2/1 و 4/1 است که برای سنین و جثه های متفاوت ساخته می شود.
حجم صدای تولید شده خیلی بیشتر از اندازهی ساز، به چوب و لاک استفاده شده مربوط می شود (نوازنده نیز تاثیر زیادی در آن دارد). انواع مختلف چوب مانند چنار، صنوبر و افرا به دلیل دانه بندی و تراکم آنها با دقت انتخاب می شوند. یکی از عوامل مهم در تعیین کیفیت صدای ساز، لاک است که در ابتدا برای بسیاری از افراد تعجب آور است. دلیل اهمیت زیاد لاک این است که تمام قسمت بیرونی ساز را می پوشاند، به سطح چوب می چسبد و از همین سطح براق است که طنین صدای ساز ایجاد می شود. بنابراین کیفیت لاک می تواند تا حد زیادی بر نحوه رزونانس ساز تأثیر بگذارد.
ویولا در دو نوع آکوستیک و الکتریک وجود دارد. نوع آکوستیک آن بدنه ی چوبی دارد و رزونانس طبیعی در بدنه ی ساز روی می دهد. در نوع الکتریک ارتعاش سیم توسط پیکاپ ها دریافت شده و از طریق آمپلی فایر تقویت و پخش می شود. همچنین می توان آنها را به هدفون و انواع دستگاههای تغییردهنده صداهای الکترونیک متصل کرد.
کلاس کمانچه در تهران
کمانچه به‌عنوان یکی از اصیل‌ترین سازهای موسیقی ایرانی، جایگاه ویژه‌ای در میان علاقه‌مندان به موسیقی سنتی دارد. اگر به دنبال یادگیری این ساز جذاب در تهران هستید، آموزشگاه آوای ماهان بهترین انتخاب برای شماست. این آموزشگاه با بهره‌گیری از اساتید مجرب و دوره‌های تخصصی، یادگیری کمانچه را از سطح مقدماتی تا پیشرفته ارائه می‌دهد. هنرجویان در این کلاسها با اصول نواختن کمانچه، تکنیک‌های نوازندگی و تئوری موسیقی ایرانی به صورت گام‌به‌گام آشنا می‌شوند.
آموزش حضوری کمانچه در آموزشگاه آوای ماهان
آموزشگاه آوای ماهان برای دسترسی بهتر علاقه‌مندان، کلاسهای حضوری کمانچه را برگزار می‌کند.دوره‌های حضوری در محیطی کاملاً حرفه‌ای و مجهز در تهران برگزار می‌شوند و تجربه‌ای نزدیک‌تر به فضای موسیقی را برای هنرجویان فراهم می‌کنند. شما می‌توانید بر اساس نیاز و شرایط خود، بهترین گزینه را انتخاب کنید.
برنامه کلاس آموزش کمانچه
برنامه کلاس آموزش کمانچه در آموزشگاه موسیقی آوای ماهان به‌گونه‌ای طراحی شده است که هنرجویان در تمامی سطوح، از مبتدی تا پیشرفته، بتوانند مهارت‌های لازم برای نوازندگی این ساز اصیل ایرانی را فرا بگیرند. در این کلاسها، مباحث پایه مانند آشنایی با ساختار ساز کمانچه، نحوه صحیح گرفتن ساز، آرشه‌کشی، و نت‌خوانی آموزش داده می‌شود. هنرجویان پس از یادگیری این اصول، به تمرین قطعات ساده و کوتاه می‌پردازند تا تکنیک‌های پایه‌ای مانند حرکت صحیح آرشه و تولید صدای شفاف را به‌خوبی تمرین کنند.
شما می توانید برای اطلاع از ساعات و روزهای آموزش ساز کمانچه به صفحه برنامه کلاس آموزش کمانچه مراجعه کنید.
در مراحل پیشرفته‌تر، تمرکز کلاسها بر اجرای قطعات پیچیده و ظریف موسیقی سنتی ایرانی و ردیف‌نوازی قرار می‌گیرد. استادان مجرب آموزشگاه با بهره‌گیری از متدهای اصولی، هنرجویان را به سمت درک عمیق‌تر از موسیقی ایرانی هدایت می‌کنند. برنامه کلاسها به‌صورت خصوصی برگزار می‌شود. این دوره‌ها هنرجویان را برای اجرای تک‌نوازی و گروه‌نوازی آماده می‌کند و در پایان هر دوره، توانایی اجرای قطعات زیبا و سنتی با کمانچه را خواهند داشت.
آموزش ساز کمانچه با استاد نوید آقایی
در دوره آموزش ساز کمانچه با استاد نوید آقایی، هنرجویان با بهره‌گیری از سال‌ها تجربه و تخصص یکی از بهترین اساتید کمانچه، به شیوه‌ای جامع با مبانی و تکنیک‌های پیشرفته نوازندگی آشنا می‌شوند. استاد نوید آقایی با استفاده از روش‌های نوین آموزشی همراه با حفظ اصالت آموزش ساز کمانچه سنتی، تمرینات عملی و تئوری دقیقی را ارائه می‌دهد که به هنرجویان کمک می‌کند تا به سرعت مهارت‌های انگشت‌گذاری و آرشه زنی را فرا گیرند. این دوره نه تنها فرصتی طلایی برای ورود به دنیای موسیقی ایرانی است، بلکه زمینه‌ای فراهم می‌کند تا هر هنرجو با اعتماد به نفس و دانش عمیق، مسیر حرفه‌ای نوازندگی کمانچه را با موفقیت آغاز کند.
آموزشگاه کمانچه آوای ماهان
آموزشگاه موسیقی آوای ماهان با ارائه دوره‌های تخصصی کمانچه، یک فرصت استثنایی برای علاقه‌مندان به این ساز فاخر ایرانی فراهم کرده است. اساتید با تجربه این آموزشگاه با روش‌هایی که ترکیبی از شیوه‌های سنتی و مدرن هستند، به هنرجویان کمک می‌کنند تا در مدت زمان کوتاهی به تسلط کاملی بر روی تکنیک‌های پیچیده کمانچه برسند. از مضراب‌زنی صحیح و انگشت‌گذاری درست تا اجرای آثار کلاسیک و نواختن بداهه، هر آنچه برای تبدیل شدن به یک نوازنده حرفه‌ای کمانچه نیاز دارید، در آوای ماهان می‌توانید بیابید. در مجموع، آموزشگاه آوای ماهان با ارائه برنامه‌های آموزشی متنوع و کاربردی، محیطی مناسب و اساتید با تجربه، به یکی از بهترین گزینه‌ها برای یادگیری کمانچه در تهران تبدیل شده است. اگر به دنبال تجربه موسیقی اصیل ایرانی و نواختن ملودی‌های زیبا با کمانچه هستید، آوای ماهان می‌تواند مقصد مناسبی برای شما باشد.
همکاری با اساتید مجرب و به روز
فضای آموزشی و امکانات مناسب
افتخارات متعدد آوای ماهان، اساتید و هنرجویان
برگزاری کنسرت های هنرجویی و حرفه‌ای
ارکستر، گروه کُر و تمرینهای جمعی
تنوع کلاسها و ورکشاپهای حضوری و آنلاین
همکاری با اساتید مجرب و به روز
فضای آموزشی و امکانات مناسب
افتخارات متعدد آوای ماهان، اساتید و هنرجویان
برگزاری کنسرت های هنرجویی و حرفه‌ای
ارکستر، گروه کُر و تمرینهای جمعی
تنوع کلاسها و ورکشاپهای حضوری و آنلاین
همکاری در ارکسترهای کلاسیک و پاپ، نوازندگی در آنسامبل های کوچک مانند کوارتت ها، ضبط استودیویی، اجرا در موسیقی تئاترها، تدریس
بهتر است که شروع یادگیری ساز بصورت حضوری باشد تا معلم بتواند در مورد اکول نوازندگی (یعنی نحوه ی نشستن درست، گرفتن ساز و آرشه، انگشت گذاری، ...) نکات مهم و اولیه را به هنرجو بگوید و موارد فوق را چک کند، اما به طور کلی حتا برای شروع نیز می توان کلاسهای آنلاین را داشت.
میزان تمرین مورد نیاز شما بستگی به هدف و جدیت شما در یادگیری این ساز دارد. اما حداقل میزان متوسط تمرین روزی .... ساعت در ۶ ماه اول شروع ساز و روزی .... ساعت در ..... بعدی دوره ی آموزشی است
بله. برای کودکان با توجه به جثه ی آنها سایزهای متفاوتی از ساز در بازار موجود است. سایز ۴/۴ این ساز مناسب افراد بالغ و بزرگسال است و برای کوچکترها سایزهای ۴/۳، ۴/۲، ۴/۱ از این ساز قابل تهیه است
کودکان کم سن (۴ تا ۷ سال) اگر دوره ی ارف را گذرانده باشند در یادگیری این ساز موفق تر خواهند بود، اما برای بزرگسالان (۸، ۹ سال به بالا) پیش نیازی لازم نیست و تمامی موارد مورد نیاز در طول دوره ی آموزش تدریس خواهد شد
بهترین سن شروع ساز از حدود ۶، ۷ سالگی هست، اما هنرجویانی از سن ۴، ۵ سال هم شروع کرده و در یادگیری این ساز موفق بوده اند
آموزشگاه موسیقی آوای ماهان مجموعه ای است فرهنگی و هنری متشکل از کادر مجرب و به روز از اساتید و نوازندگان که همگی دارای سوابق قابل توجه فعالیت در ارکسترهای مطرح ایران (همچون ارکستر سمفونیک و ارکسترهای راک، پاپ و جز) و تدریس هستند با بهره گیری از فضا و امکانات آموزشی مناسب شامل سازهای آکوستیک و الکترونیک، کلاسها و سالن تمرین مجهز، در کنار کادر اداری دقیق و مجرب که در زمینه ی برگزاری کلاسهای موسیقی، رویدادها و کارگاههای پژوهشی و آموزشی، کنسرت های هنرجویی و حرفه ای و تولید آثار موسیقایی فعالیت می کند. توجه اصلی ما در مجموعه آوای ماهان بر کیفیت آموزش در زمینه های درک و شناخت موسیقی، پیشبرد تکنیک، علاقمندسازی هنرجویان و خدمات دقیق و منظم به اساتید و هنرجویان در چیدمان و برگزاری کلاسها و رویدادهای مرتبط است. گروه کُر آوای ماهان از حرفه ای ترین گروههای کُر فعال کشور است که همواره در سالنهای مهم کشور، جشنواره های داخلی و خارجی و مسابقات متعدد شرکت داشته و افتخارات گوناگون کسب کرده است. همچنین پروژه های مختلفی در زمینه ی تنظیم موسیقی و آهنگسازی برای نمایش، آثار موسیقی کلاسیک و پاپ در این مجموعه به انجام رسیده و در مواردی توسط اساتید و یا هنرجویان به اجرا یا ضبط رسیده است.
استاد با راهنمایی‌های دقیق، کمک کرد تا تکنیک‌ها رو درست یاد بگیرم و پیشرفت کنم
کلاس ویولا خیلی مفید بود، استاد تکنیک‌های انگشت‌گذاری و آرشه‌کشی رو با دقت آموزش دادند
ویولا ساز زیباییه و کلاسها باعث شد علاقه‌ام به موسیقی کلاسیک بیشتر بشه
با تمرینهای استاد توانستم نت‌ها و ریتم‌ها رو بهتر درک کنم و اجرای بهتری داشته باشم
کلاس ویولا تجربه‌ای جذاب و سرگرم‌کننده بود، هر جلسه انگیزه‌ام برای تمرین بیشتر می‌شد.
