درامز

درام کیت که به آن درام ست یا درامز نیز گفته می شود، مجموعه ای از طبل ها، سنج ها و سایر سازهای کوبه ای است که بر روی پایه هایی نصب می شوند. نوازنده از درام استیک (چوب درام) برای نواختن با دستها و از پدال ها برای نواختن درام بیس و های هت به وسیله پاها استفاده می کند.

گاهی اوقات، ممکن است دو پدال باس درام وجود داشته باشد تا به نوازنده در اجرای ریتم های سریعتر کمک کند. یک درام کیت ممکن است شامل بلوک چوبی و زنگوله نیز باشد.

یک درام کیت مدرن استاندارد (برای نوازنده ی راست دست) به طور معمول شامل اجزای زیر است:

-یک “درام اسنیر “که روی پایه نصب می شود و بین زانوهای نوازنده قرار می گیرد و با درام استیک یا براش نواخته می شود.

-یک “باس درام” که با پدالی که با پای راست کار می کند و ضرب کوبی پوشیده از نمد را حرکت می دهد، نواخته می شود.

-دو یا چند “تام” که با استیک یا براش نواخته می شوند.

-یک های هت شامل دو عدد سنج که بر روی یک پایه قرار گرفته و با استیک نواخته می شود و با پدال پای چپ، باز و بسته می شود.(می تواند تنها با پا صدا تولید کند.)

-یک یا چند سنج که بر روی پایه قرار گرفته اند و با استیک نواخته می شوند.

همه ی این موارد به عنوان سازهای کوبه ای بدون کوک طبقه بندی می شوند که امکان استفاده از سیستم نت نویسی پرکاشن را فراهم می کند.

درامز به طور معمول در حالی نواخته می شود که نوازنده بر روی چهارپایه ای با نام Throne می نشیند.

کاربرد درامز

در حالیکه بیشتر سازها مثل پیانو و گیتار قادر به اجرای آکوردها و ملودی ها هستند، اکثر درام کیت ها قادر به این کار نیستند زیرا صداهایی با نت نامشخص تولید می کنند. درام کیت قسمتی از بخش ریتم استاندارد است که در بسیاری از انواع سبک های موسیقی رایج و سنتی، از راک و پاپ تا بلوز و جاز استفاده می شود. سایر سازهای استاندارد مورد استفاده در بخش ریتم عبارتند از: پیانو، گیتار الکتریک، باس الکتریک و کیبورد.

نوازندگی درام، چه در همراهی با صداها و دیگر سازها و چه در تکنوازی، از دو عنصر تشکیل شده است:

1.جریان ریتم اصلی که ریتم کلی اثر را تعیین می کند و یک چهارچوب ریتمیک برای آهنگ فراهم می کند.

2.پاساژها و دیگر تزئینات و تغییراتی که تنوع ایجاد می کنند و جذابیت صدای درام را افزایش می دهند.

یک درامر پایه و اساس آهنگ را فراهم می کند، نبض آهنگ را ایجاد می کند و مسیر اصلی آهنگ را مشخص می کند و برای اعضای گروه این امکان را فراهم می کند تا خلاقانه به بیان خود بپردازند. ضرب آهنگ هماهنگی گروه را حفظ می کند و درامر باید خود را به عنوان یک پشتیبان قابل اعتماد در حفظ ریتم به اعضای گروه ثابت کند و باعث اطمینان خاطر در آنها شود.

درامر ستون فقرات گروه است درست است که درامر ها اغلب عقب صحنه می نشینند و ریتم آهنگ را فراهم می کنند اما این بدان معنا نیست که در کانون توجه قرار نمی گیرند آنها گروه را رهبری می کنند و زمانهایی را به اجرای سولو می پردازند اما یک درامر خوب علاوه بر مهارتهای نوازندگی خود، از گوش و قضاوت خود برای حفظ آهنگ استفاده میکند. این بدان معنی است که می داند چه زمانی در مرکز توجه باشد و چه زمانی عقب بنشیند.

به عنوان گیتاریست، خواننده و نوازنده ی دیگر سازها، ممکن است در هنگام اجرا اشتباهاتی بکنید که کسی متوجه آنها نشود یا خللی به آهنگ وارد نکند، اما این مسئله برای درامرها صدق نمی کند. یک ضرب را از دست بدهید یا سرعت را رها کنید  بلافاصله بر کار گروه تاثیر می گذارد و تماشاگران متوجه آن خواهند شد. این فقط در مورد ضرب ها صدق نمی‌کند، بلکه پویایی و حس یک آهنگ را نیز شامل می‌شود، به همین دلیل یک درامر اغلب مسئولیت رهبری کل گروه را بر عهده دارد.

علاوه بر این یک نوازنده درام مدرن باید به خلاقیت یک گروه کمک کنند. بسیاری از درامرها به نواختن درام می پردازند و همچنین آواز می خوانند و می نویسند، برای مثال آیزاک هولمن (برده ها)، مایکل شومان (عمارت های کوچک و ملکه های عصر حجر) و لوئیس ویلیامز (Press to MECO) همگی جایگاهی را به عنوان ترانه سرایان قابل احترام ایجاد کرده اند. .

مزایای آموزش درامز به کودکان

نواختن درامز بر اضطراب، غم، خستگی، افسردگی و مسائل رفتاری تأثیر مثبت دارد. در حین تمرین درامز، کودکان توانایی تمرکز و کار بر روی کنترل انگیزه و مهارت های تصمیم گیری را تقویت می کنند. نواختن درامز می تواند به افراد کمک کند تا خود را ابراز کنند و با وضعیت عاطفی خود در تماس باشند.

اعتماد به نفس را افزایش می دهد، قدرت مغز را تقویت می کند و در افزایش عملکرد تحصیلی کودکان تاثیر مثبت دارد. مهارت های ارتباطی را بهبود می بخشد و از آنجاییکه تمام اندامها را درگیر می کند در حفظ تناسب اندام و سلامتی نیز موثر است.